Boas Festas!

Neste natal...

No 120ºaniversário, sugerimos uma ida ao Coliseu dos Recreios, dia 29 dez

Apresentado por o The Crown of Russian Ballet com a Orquestra Sinfónica Estatal Russa

“O Quebra nozes" foi convertido numa tradição natalícia em todo o mundo e é, juntamente com "A Bela Adormecida" e "O Lago dos Cisnes", o bailado mais célebre de Tchaikovsky. Estreou-se em Dezembro de 1892 em São Petersburgo, sob a coreografia original de Lev Ivanov e o libreto de Marius Petipa. A história inspira-se no célebre conto de Hoffmann "O Quebra-nozes e o Rei dos Ratos" apesar de que o argumento que daria vida, anos mais tarde, á composição de Tchaikovsky deriva de uma adaptação que Alexandre Dumas fez do texto. A história tem lugar no Natal, na casa do respeitável juiz Stahlbaum na Alemanha. O casal e os seus filhos recebem a visita de familiares, entre eles o velho Drosselmayer, um solteirão excêntrico e amante da magia. Este traz a Clara uma oferta muito especial: um quebra-nozes de madeira. A meio da noite, Clara acorda, os brinquedos ganham vida e ela vê-se perseguida por um exército de ratos. Desencadeia-se uma batalha entre ratos e soldados, liderados pelo quebra nozes. Depois, a menina, o brinquedo e Drosselmayer empreendem uma busca ao rei dos ratos. Finalmente, tudo se desfaz e Clara desperta em casa junto ao seu boneco. “O Quebra-nozes" é, assim, uma fábula que fala da saudade perpétua pela infância perdida e do contraste entre a realidade do mundo dos adultos e o sonho do mundo das crianças.
Orquestra Sinfónica Estatal Russa

Consagrado como um dos organismos mais destacados do seu país, no panorama musical, a Orquestra Sinfónica Estatal Russa desenvolveu ao longo destes anos uma intensa actividade local e internacional, interpretando um repertório vasto e diversificado.
A sua amplia trajetória em tournées pela Rússia fez com que ganhasse uma considerável reputação, e permitiu-lhe ser assiduamente convidada a actuar no estrangeiro, acompanhando solistas de prestígio internacional e sendo dirigida por maestros de primeira linha.
Além dos seus concertos públicos, esta orquestra realizou um grande trabalho de difusão através de rádio e televisão, abrangendo a maioria de ciclos sinfónicos de autores de todos os tempos como Mozart, Beethoven, Schumann, Brahms, Mahler, etc., bem como um grande número de compositores russos românticos e contemporâneos tais como Tchaikovsky, Rimsky-Korsakov, Stravinsky ou Prokofiev..
Composta por profissionais de elevada categoria, nas filas da Orquestra Sinfónica Estatal Russa encontram-se instrumentistas que foram laureados em concursos nacionais e internacionais.

Participa!

Concurso de promoção da escrita e da leitura do Departamento de Educação da Câmara Municipal de Lisboa, com a parceria da Direcção-Geral do Livro, dos Arquivos e das Bibliotecas e da Rede de Bibliotecas Escolares.

Podem concorrer jovens entre os 15 e os 30 anos, que residam, estudem ou trabalhem no município de Lisboa, com um trabalho (textos inéditos), em prosa ou poesia, subordinados ao tema A

cidade de Lisboa. Os textos premiados são publicados num catálogo.

Para mais informações consulta o site:  www.cm-lisboa.pt (Viver/Educação/Dentro da Escola/Projetos Promovidos pelo Município) e nos locais de inscrição.

Vamos até à Casa dos Bicos?

Na comemoração dos 14 anos da atribuição do Prémio Nobel de Literatura a José Saramago, a Casa dos Bicos estará aberta ao público gratuitamente para receber todos os que quiserem celebrar.

Dia da Declaração Universal dos Direitos Humanos

O nosso natal chegou mais cedo!

Obrigada a todos que compareceram na Feira do Livro e um agradecimento especial à aluna do 2ºano do Curso de Técnico de Comércio, Sara Castanheira! Em nome da turma do 2ºABS e do Centro de Recursos, desejamo-vos boas leituras! Às vencedoras das rifas que foram presenteadas com livros, D. Cecília e Jéssica, parabéns!

Ver vídeo de conversa com Chico Buarque

Morreu Oscar Niemeyer, o último grande arquitecto do século XX

Ana Vaz Milheiro

06/12/2012 - 00:20

Nascido no Rio de Janeiro, a 15 de Dezembro de 1907, estava perto de celebrar os 105 anos. Niemeyer foi um dos grandes criadores da arquitectura do século XX, revolucionando o uso do betão.

O arquitecto brasileiro Oscar Niemeyer morreu aos 104 anos, num hospital do Rio de Janeiro. Tinha sido internado no início do mês passado, pela terceira vez este ano. Desde então, o estado clínico tinha vindo a agravar-se, com problemas respiratórios e renais.

Para a Presidente Dilma Rousseff, o Brasil perdeu “um dos seus génios”. “É dia de chorar a sua morte. É dia de saudar a sua vida”, disse num comunicado oficial. “Niemeyer foi um revolucionário, o mentor de uma nova arquitectura, bonita, lógica e, como ele mesmo definia, inventiva", continua o texto, acrescentando que "da sinuosidade da curva, Niemeyer desenhou casas, palácios e cidades".

Niemeyer, com a sua arquitectura livre, permitiu que o betão armado criasse pela primeira vez formas verdadeiramente plásticas, gerando uma nova espacialidade para um novo Brasil. O arquitecto foi o principal artífice de Brasília, cuja construção começou em 1957.

No Hospital Samaritano, onde morreu, ainda trabalhou, contou o seu médico, Fernando Gjorup. Só perdeu a consciência na manhã de quarta-feira. O prefeito de Rio, Eduardo Paes, declarou que no hospital todos estavam tristes com a morte "dessa grande figura". "Niemeyer ensinou-nos a como amar a vida nestes 104 anos. Foi uma pessoa que acreditou até ao fim nos seus ideais."

Nascido no Rio de Janeiro, a 15 de Dezembro de 1907, estava perto de celebrar os 105 anos. Oriundo de uma família carioca, conservadora e católica com ascendência germânica, que acompanhou a corte portuguesa, em 1807, na sua mudança para o Rio de Janeiro, Niemeyer viveu uma juventude despreocupada e protegida. Foi estudar arquitectura só tardiamente. No terceiro ano do curso, já casado com Annita Balbo, ofereceu-se para trabalhar gratuitamente no escritório de Lúcio Costa e Carlos Leão.

Com Lúcio Costa, cinco anos mais velho, inicia-se na leitura das ideias de Le Corbusier, com quem teria a possibilidade de colaborar logo em 1936, no projecto para o Ministério da Educação e Saúde, no Rio. O edifício seria o resultado de uma equipa montada por Costa, tendo Le Corbusier como consultor.

Niemeyer teria grande responsabilidade no desenho final, influenciando a posição do bloco principal no quarteirão, ou determinando a direcção horizontal dos “quebra-sóis”. Em 1939, também em uma parceria com Costa, projectou o pavilhão do Brasil para a Feira Internacional de Nova Iorque, abeirando-se já de uma espacialidade gestual, concretizada no desenho da rampa e na permeabilidade do volume, características que assinalariam a sua primeira grande ruptura com o racionalismo internacional.

O melhor, portanto, insinuava-se: “Minha arquitectura começou depois na Pampulha”. Estava-se em plena Segunda Guerra Mundial na Europa e, a serviço de Juscelino Kubitschek, futuro Presidente do Brasil, construiria quatro obras-primas à beira da lagoa da Pampulha, bairro residencial sofisticado na periferia da capital mineira de Belo Horizonte. Aqui estreava-se na exploração das capacidades plásticas que a nova técnica do betão armado possibilitava, dotando os seus edifícios de uma forte conotação formal.

Várias personalidades vieram a público prestar a sua homenagem. O cantor Chico Buarque, que conheceu Niemeyer ainda criança, porque o pai teve uma casa projectada pelo arquitecto nunca construída, disse que o arquitecto teve uma vida muito bonita. “Foi um dos maiores artistas do seu tempo e um homem maior que a sua arte", afirmou o cantor, citado pela TV Globo.

O presidente da Câmara dos Deputados, Marco Maia, sublinhou que “é um orgulho trabalhar na obra preferida de Niemeyer em Brasília, como ele afirmara diversas vezes. Solução simples e monumental para o edifício projectado para os grandes debates nacionais, o que, de facto, acontece”, cita O Estado de São Paulo na sua edição online.

O ex-presidente da República e actual presidente do Senado, José Sarney, lembrou que teve o privilégio de conviver com Niemeyer e que, enquanto Presidente do Brasil, pediu ao arquitecto para fazer várias obras. “Se a arte brasileira tem reconhecimento internacional, deve-se à extraordinária presença que Oscar Niemeyer deixa no mundo inteiro, com o seu génio e a sua capacidade de invenção e de reinvenção a qualquer tempo."

A construção de Brasília
Quando surgiu o desafio, também lançado por Kubitschek, já Presidente da República, para a construção dos principais edifícios públicos da nova capital do país, Brasília – inaugurada em Abril de 1960 – a arquitectura de Niemeyer ressente-se desse “excesso” formalista, contraindo-se aparentemente. Os edifícios de Brasília apresentam-se geometricamente mais regrados e definidos pela estrutura, como é o caso do Palácio da Alvorada, logo de 1956, ou o conjunto da Praça dos Três Poderes. Esta nova fase seria significativa para a evolução da arquitectura brasileira, repercutindo-se no trabalho das gerações mais recentes.

A colaboração estreita que manteve com os engenheiros de estruturas transformaria a sua arquitectura num ensaio de risco permanente. Essa confiança haveria de se manifestar nas obras construídas no exílio, cumprido em plena ditadura militar. Na Argélia, recentemente independente, mais exactamente no campus da Universidade de Constantine, cumpriu um dos seus programas arquitectónicos mais arriscados, levando a técnica do betão armado a um limite aparentemente insustentável. Contra o conselho dos engenheiros franceses que propuseram que a grande viga longitudinal, que compunha a fachada, possuísse um metro e meio de espessura, adoptou a solução de uma viga de apenas 30 cm.

Niemeyer deixou obra significativa fora do seu país, chegando mesmo a construir, com Alfredo Viana de Lima, em Portugal, o Hotel Casino do Funchal, a meio da década de 60, hoje bastante desvirtuado. Foi protegido por figuras como André Malraux, em França, ou Giorgio Mondadori, que em 1968 lhe encomendou a sede da sua editora, nas proximidades de Milão.

O arquitecto tornou-se o maior embaixador da arquitectura brasileira. Isto todavia é pouco, se comparado com o contributo que deu à evolução da arquitectura moderna. Muitos dos seus edifícios tornaram-se arquétipos para os arquitectos contemporâneos. Niemeyer foi um génio e, como tal, padeceu de violentos ataques e também de elogios condescendentes. Talvez por ter medo da morte, foi aquilo que podemos descrever como um “homem feliz”.

Com Bárbara Wong

O elétrico chegou!

Às vezes...

Hoje celebra-se o Dia Mundial do Voluntariado!

O elétrico aproxima-se...

03/12 - Dia Internacional das Pessoas Portadoras de Deficiência

Elétrico 3

Elétrico 2

Feira do livro

Nós já andamos a preparar a feira! Até 6 de dezembro!

Dia Nacional do Empresário

Dia dedicado a todos os empresários, especialmente a todos que já passaram pela Escola de Comércio de Lisboa e que hoje, são empresários de sucesso!

Dia Internacional pela Eliminação da Violência Contra a Mulher

Em 1999, as Nações Unidas (ONU) designaram oficialmente 25 de Novembro como Dia Internacional pela Eliminação da Violência contra a Mulher.

Antes desta indicação da ONU, o dia 25 de Novembro já era vivido pelo movimento internacional de mulheres. 

A data está relacionada com a homenagem a Tereza, Mirabal-Patrícia e Minerva, presas, torturadas e assassinadas em 1960, a mando do ditador da República Dominicana Rafael Trujillo.

Porque há alunos fantásticos...

Quando alia-se o trabalho ao interesse e gosto, temos resultados destes que enriquecem as nossas aulas!

Obrigada à turma do 3ºAno do Curso de Técnico de Marketing, aqui representada pelo aluno Pedro Lévi.

LISBOA, QUEM ÉS TU?

UMA EXPERIÊNCIA SENSORIAL ÚNICA

ESPECTÁCULO DE MÚSICA E IMAGEM SOBRE A HISTÓRIA DE LISBOA

Durante 35 minutos, revela-se a alma de Lisboa, numa viagem pelos lugares de hoje e as histórias do passado, com música portuguesa desde Buraka Som Sistema, Bernardo Sassetti, Carlos Paredes, Madredeus, Cool Hipnoise, Danças Ocultas, Dead Combo, uma sinfonia de Luís Freitas Branco, a um fado de Amália Rodrigues que canta um poema de Alexandre O’Neill.

Nós estivemos lá e adorámos, portanto recomendamos vivamente a quem tenha oportunidade de ir ver. Termina dia 25, domingo. Foi de tal forma interessante que deu-nos ideias para diferentes atividades!

Quem vai apanhar o elétrico?

Ligar a ficha

Short Animation -ALARM-

Há manhãs difíceis!

Quem gosta de televisão?

O Dia Mundial da Televisão celebra-se anualmente a 21 de Novembro. A data foi proclamada pleas Nações Unidas em 1996. Em Portugal a televisão começou a ser transmitida em 1957 na Rádio e Televisão de Portugal (RTP) a preto e branco. Nos inícios do anos 80 começaram as emissões da RTP a cores.

Um momento de arte

Se fosse vivo, René Magritte faria hoje 114 anos (1898-1967),

 um dos grandes nomes do surrealismo do Séc. XX.

 

«Não creio no inconsciente, nem que o mundo se nos apresente 

como um sonho, de maneira diferente da do sono.»

René Magritte

Cada um...

descansa como quer.

Se fosse vivo, José Saramago faria hoje 90 anos.

Para relembrar o famoso escritor Português, eis o programa de hoje:

16 de novembro, 12 horas – Casa dos Bicos
Inauguração da exposição de pinturas de José Santa-Bárbara nas janelas da Casa dos Bicos;
Representação de textos de Memorial do Convento a partir das janelas da Casa dos Bicos;
Abertura da exposição de ilustradores portugueses e espanhóis e com textos de José Saramago, no 4.º andar da Casa dos Bicos.
16 de novembro, durante a tarde
Dia do Desassossego – Leituras de O Ano da Morte de Ricardo Reis pelas ruas da Baixa.
16 de novembro, 18 horas – Teatro Nacional de São Carlos
Concerto de homenagem a José Saramago no Teatro Nacional de São Carlos, entrada gratuita sujeita à lotação da sala.
O programa do concerto é o que se segue:
Requiem, de Fauré
Sinfonia Fantástica, de Berlioz

Fonte: http://www.josesaramago.org/

Amadeo de Souza-Cardoso

Hoje, assinala-se  o nascimento de um artista que pertenceu à primeira geração de modernistas portugueses.

O pintor português nasceu em Mancelos, freguesia de Amarante, a 14 de novembro de 1887, há precisamente 125 anos.

Souza-Cardoso integra-se na primeira geração de pintores modernistas portugueses, destacando-se de todos eles pela excecional qualidade dos seus trabalhos, mas também com a ponte que estabeleceu com vanguardas históricas do começo do século XX.

Entre Paris e Manhufe, Amadeo de Souza-Cardoso representou no estrangeiro a arte moderna de Portugal e fê-lo de forma intensa, numa época de grandes nomes internacionais da pintura.

A sua pintura insere-se nos conceitos do cubismo, futurismo ou o expressionismo. E os seus trabalhos   atingem a qualidade dos melhores nomes do seu tempo, em todo o mundo.

Morreu de forma precoce, com 30 anos, em Espinho, no dia 25 de outubro de 1918, numa altura em que atravessava o processo de afirmação, já com trabalhos de pintura notáveis. Interrompe-se uma carreira promissora, mas a sua juventude não impede uma maturidade artística pouco comum.

Por razões que se desconhecem, Souza-Cardoso ficou esquecido, dentro e fora de Portugal. As suas obras ficaram ocultas num espesso manto de silêncio. Portugal não retirou esse manto, impedindo que o artista se mantivesse vivo no mundo.

Só muito recentemente esse manto foi retirado e o reconhecimento foi feito, de modo historiográfico.

Boa semana!

“Auguste Rodin” – 172º Aniversário do Escultor Francês

Destaques da Agenda Cultural de Lisboa para o fim de semana

FILMES /ANIMAÇÃO  

   

Força Ralph

De Rich Moore, com (vozes) John C. Reilly, Sarah Silverman, Jack McBrayer, Jane Lynch

Animação / M/6

Duração: 108m

Data: EUA, 2012

Ralph é o vilão de um videojogo clássico que está cansado de ser o mau da fita e que pretende passar a herói. Para tal resolve infiltrar-se no mais recente jogo de ação. Uma decisão que vai ter consequências inesperadas.

DANÇA

Festival Temps D'Images

Labofilm & 1: O Lamento da Branca de Neve

Olga Mesa, autoria e coreografia.

9, 10 nov/12: 21h30

Projeto que questiona, aprofunda e estabelece vínculos entre a poética da linguagem cinematográfica e o ato coreográfico.

Informações Úteis: Preço dos bilhetes: 18€ (público em geral) e 5€

Maiores 12 anos              

Culturgest - Grande Auditório

Endereço: Edifício Caixa Geral de Depósitos

Rua Arco do Cego

Telefone: 217 905 155

Capacidade: 618 lugares

Internet: www.culturgest.pt

E-Mail: culturgest@cgd.pt

Acessos: Autocarros: 20, 21, 22, 26, 33, 47, 54, 56, 108 | Metro: Campo Pequeno (Linha Amarela)

MÚSICA /FADO   

             

Ângelo Freire + Carlos do Carmo, Ana Moura, Cuca Roseta, Celeste Rodrigues, Fernando Alvim, Marco Rodrigues

Gerações do Fado

18 nov/12: 21h

Gerações de Fado tem como fio condutor o jovem guitarrista Ângelo Freire, que convida fadistas de diferentes gerações a partilharem com ele o palco. Entre outros, estarão presentes neste espetáculo: Carlos do Carmo, Ana Moura, Cuca Roseta, Celeste Rodrigues, Fernando Alvim e Marco Rodrigues. O desafio lançado aos artistas mais consagrados é o de partilharem o palco com jovens fadistas que agora começam a despontar nas Casas de Fado.

Informações Úteis: Entrada livre              

Teatro Tivoli BBVA

Endereço: Avenida da Liberdade, 182-188

1250-146 Lisboa

Horários: Horário da bilheteira: todos os dias das 13h às 19h

Telefone: 213 572 025

Internet: www.teatro-tivoli.com

E-Mail: geral@teatro-tivoli.com

TEATRO  

              

A Farsa da Rua W

Artistas Unidos.

Enda Walsh, autoria; Joana Frazão, tradução; Américo Silva, João Meireles, António Simão e Laurinda Chiungue, interpretação.

14 nov/12 a 15 dez/12

Ter, qua: 19h | Qui, sex: 21h | Sáb: 16h, 21h

Enda Walsh é talvez o mais importante dramaturgo irlandês contemporâneo. Contudo o seu nome só ganhou relevância, entre nós, após a estreia do filme de Steve McQueen, Hunger, sobre a greve de fome do dirigente do IRA, Bobby Sands. A carreira de Walsh começa nos anos 90, quando dá os primeiros passos na escrita teatral ainda no secundário, mas é com a estreia da peça Disco Pigs (1996) que se torna numa revelação quando arrecada o prémio da crítica no Festival de Edimburgo. Trata-se de uma desconstrução da própria noção de farsa. Rompendo com o estilo realista do início da peça, as personagens vão adotando um estilo clownesco que remete para o registo dos “três estarolas” (Three Stooges), em que a estilização da ação põe em evidência os recursos e desmonta a própria ideia de farsa. Um pai e dois filhos, através de um jogo de perucas e bigodes, vão assumindo um conjunto de personagens que jogam entre si, mas, subitamente, é a própria ação que toma conta das personagens caminhando para um caos irreversível.

Informações Úteis: Maiores 16 anos      

Teatro da Politécnica     

Endereço: Rua da Escola Politécnica, 56

Telefone: 961 960 281

EXPOSIÇÕES /FOTOGRAFIA

Lisboa, Centro da Europa na Segunda Guerra Mundial

De 17 out a 9 nov 12

Esta exposição reúne mais de 80 fotografias e documentos, como vistos, correspondência diplomática e relatórios das secretas do período da II Guerra Mundial, que são agora mostrados publicamente pela primeira vez, e que fazem parte de uma extensa investigação para a escrita do livro Lisboa, a Guerra nas Sombras da Cidade da Luz – 1935-45 da autoria do escocês Neill Lochery. Um vasto espólio proveniente de arquivos públicos e privados na Grã-Bretanha, Alemanha, Portugal e Estados Unidos.

Paços do Concelho Endereço: Praça do Município Horários: Seg a sex: 11h às 19h Telefone: 213 236 200

CRIANÇAS /TEATRO  

A Bela e o Monstro

Até dez | sáb, dom e fer: 11h, 15h

A Academia de Santo Amaro recebe um clássico bem conhecido de todos, uma história que faz sonhar miúdos e graúdos. Com encenação e adaptação de Miguel Dias, que interpreta o papel de Monstro ao lado do restante elenco: Ana Balbi, Nuno Pires, Bruno Pópulo, Marta Garcês, Fábio Dantés, Sérgio Paulo e Nádia Amiano. As coreografias são da responsabilidade de Fernanda Dias.

Informações Úteis: Preço dos bilhetes: 5€ a 12€

Reservas: 213 636 637 910 518 755 | musical.abelaeomonstro@gmail.com

FESTIVAIS  

          

Lisbon & Estoril Film Festival

9 a 18 nov/12

Novembro marca o regresso do Lisbon & Estoril Film Festival. Na sexta edição vários locais de Lisboa (Cinema Monumental, Espaço Nimas, Cinema S. Jorge, Museu Nacional de História Natural, Centro Cultural de Belém) são palco de diferentes eventos que incluem, para além de cinema, literatura, música e artes plásticas. A secção competitiva do festival dá visibilidade ao cinema europeu, permitindo que jovens realizadores apresentem o seu trabalho a um público mais vasto. Através de uma programação diversificada o evento tem ainda como objetivo apresentar as melhores produções internacionais e abrir caminho para a produção cinematográfica portuguesa. Destaque, este ano, para uma retrospetiva integral da obra de João Pedro Rodrigues e João Rui Guerra da Mata, dois nomes de relevo do cinema português. Dos filmes em antestreia são de salientar Operação Outono de Bruno de Almeida, Amour de Michael Haneke e Antiviral de Brandon Cronenberg. Ao longo do festival decorrem ainda masterclasses, workshops e conferências.

Internet: www.leffest.com 

LIVROS /ARTES 

Africa See You See Me

Awan Amkpa (Organização)

Artes

Editora: Africa.Cont/Sextante Editora

Data: 2012

Textos de José António Fernandes Dias, Awan Amkpa, Manthia Diawara, Lydie Diakhaté, Allessandra Di Maio, Ulrich Baer; 220 páginas

A exposição Africa See You See Me esteve patente em Lisboa, no Pavilhão Preto do Museu da Cidade, em 2010, partindo para uma itinerância que já passou por Florença, Roma, Pequim, Macau, Senegal e Nigéria. Usando a prática fotográfica, a mostra chama a atenção para a forma como os africanos se representam a si próprios, e para a crescente importância que estas autorrepresentações assumem no modo como hoje se fotografa o continente africano. O presente catálogo retrata a história da fotografia africana e da sua diáspora em toda a sua diversidade: os primeiros retratos etnográficos que imaginavam África como uma selva habitada pelos primitivos dos Europeus, a evolução por que passaram os fotógrafos africanos, as fotografias contemporâneas de Africa por fotógrafos não africanos que partilham uma relação de diálogo com os artistas africanos.